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暖核:女性摄影师欢岛在后疫情时代的一次“内核”探索

色影无忌她影像
Anne
黄斌
2021-01-22

2020年冬,一组探寻个体“内核”的摄影作品以艺术展的形式落地。《WARM CORE 暖核》是摄影欢岛受邀为話梅所创作的一次特别企划作品,2020年12月12日-2021年1月22日正在展出。

暖核,2020年,展览

创作于“后疫情时代”,《WARM CORE 暖核》的灵感来源与当下全球面临的多重挑战有着不可避免的关联。正如摄影师欢岛在创作阐述中写道:“2020的世界有点像《通天塔》这部电影,突发的灾难带来的巨大的不适与疏离,当熟悉的安全边界被打破,如何重建自我内核和与世界的连接,是每个个体都需要面对的生活议题。” 这组创作诞生于北京21世纪以来最冷的一个冬天,低温在体感上刺激着创作者的思路,身体与内心都在本能地呼唤温暖,“暖核”这个词语在那时跳入欢岛的脑海。

暖核,2020年,展览现场

“一个人的身体纹路很像树叶的纹路,藏着一个人的故事,是独一无二的。”欢岛说。500多个小时的观察和创作,十位个体的经历和阐释,种种过去产生的关联,都被拍摄者记录下来,呈现给看展的每一位观众。带有雀斑的脸颊,无关性别如雕塑般背部的轮廓,带有笑纹的眼睛,经常被忽略的手部和足部细节等等,也被敏锐捕捉。每一位被摄者都充满了生动的特质:有着大面积花臂的女孩同时也是一位拥有两个孩子的温柔母亲; 健谈的北京大妞,坦然面对自己40岁的年龄;选择把未来作为自己的关键词写在脸上的年轻女孩,正在北京攻读博士; 唯一出镜的男士,虽有些羞涩,也逐渐在翻绳游戏找到松弛的一刻;熬夜多日带着一张素颜出现的女孩,却拥有非常电影质感的眼神... 在拍摄中欢岛终于了解,也许正是这些相似的“气味”,生长出他们之间长情的链接。房间里作为“道具”的紫色刺芹,也似乎在倾诉着什么,促使摄影师按下快门。更多创作背后的“内核”,欢岛在接受采访时一一为我们解答:

欢岛,《Jing,2020冬,北京》,艺术微喷, 80 x 53.3cm, 2020年

Joy Island, Jing, Winter 2020, Beijing,Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

Q:“通过拍摄来捕捉个体内心”,你认为这样的创作背后,对于拍摄者与被摄者,有怎样超乎产出作品的意义?

欢岛:我一直的观点是对一个创作者来说,思考和诚实是最重要的。作品是一个艺术家的精神输出,也是与拍摄者进行连接后的直接产出。

欢岛,《Jing Ying,2020冬,北京》,艺术微喷,80 x 53.3cm, 2020年

Joy Island, Jing Ying,Winter 2020,Beijing,Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

Q:这次展览的拍摄对象几乎都是素人,创作过程中,对比以往拍摄专业模特/艺人采取了哪些不同的方式,有什么不同的感受?

欢岛:日常的商业/时装拍摄会有一些相对标准的流程,比如置景、妆发造型、灯光及后期的要求,因为此类拍摄往往有一个清晰的视觉目标。除去完成这类要求,对我来说被摄者都是一样的,创作方面也一直在拍素人 ,且我的目标之一就是希望被摄者忘记自己的身份、目标和烦恼,在过程里寻找另一个自我。借用这次拍摄团队中Clara的话,“这次的拍摄没有KOL,不是模特,真实的人,真实的故事,真实的感情 。2020年不太友好,但「SOUL」告诉我们,要学会欣赏生命里平凡的瞬间。”

欢岛,《Tu Tu,2020冬,北京》,艺术微喷,150 x 100cm, 2020年

Joy Island, Tu Tu, Winter 2020, Beijing,Archival Inkjet Print, 150 x 100cm, 2020

Q:作为一个委托创作项目,“暖核”与个人的艺术项目有什么不同?

欢岛:对我来说没有太大的区别,虽然委托创作会有一定的要求,但个人项目也有预算等限制。当委托创作的委托方给予创作者足够的空间和尊重,创作的过程和个人项目的过程及投入是一致的。

欢岛,《编绳, 2020冬,北京》,艺术微喷,80 x 53.3cm,2020年

Joy Island, String game, Winter 2020, Beijing, Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

欢岛,《Ke Fu,2020冬,北京》,艺术微喷,40 x 26.6cm, 2020年

Joy Island, Ke Fu,Winter 2020,Beijing,Archival Inkjet Print, 40 x 26.6cm, 2020

Q:《暖核》与你持续十多年的摄影项目《给我一分钟》有怎样的联系?

欢岛:《给我一分钟》关注个人化的、私密的“卸下防备的瞬间”,即在拍摄过程中,与被摄者之间完成一次短暂的“清场”。在一对一的情境下,被摄者抛开社会属性与防备,放下表演性的外在,被捕捉出神的一分钟。“暖核”与此要传递的内核相同:被摄对象和生活在这个社会中的每一个个体一样,有着面对工作与家人的一面,也有面对镜头自然流露的一面。我更想捕捉的,是他们在卸下防备后打动我的瞬间。

欢岛,《Littlecat, 2020冬,北京》,艺术微喷,80 x 53.3cm, 2020年

Joy Island, Littlecat, Winter 2020, Beijing,Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

Q:作为拍摄生涯超过10年的女性摄影师,近些年你的拍摄思路和方法有怎样的转变?

欢岛:更放下对形式感的执念,更专注于和被摄者的连接。

欢岛,《房间, 2020冬,北京》,艺术微喷,80 x 53.3cm, 2020年

Joy Island, Room,Winter 2020,Beijing,Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

Q:怎样看待每个人在镜头里的自己与真实的自己?

欢岛:最近读到一句话:“摄影一直是一种最神奇的媒介,在艺术、娱乐和政治宣传领域;摄影是最伟大的说谎者,它让不可能的事情显得无比真实,并使谎言也具备效力。” 我个人认为没有绝对意义上的真实,摄影只能反映ta个人眼中看到的,想表达的世界,以及ta所认为的真实,如果ta追求的是真实的话。

不可避免的,镜头带有天生的“侵略性”,在这组拍摄里我想捕捉的,不是人们习以为常商业广告中"完美"的人物形象,而是对我来说ta最闪光的一部分,也许也是ta不曾发掘的“隐秘的角落”,是那些身体力行的不被刻板印象束缚的真实自我。

欢岛,《Wang Tong,2020冬,北京》,艺术微喷,40 x 26.6cm, 2020年

Joy Island, Wang Tong, Winter 2020,Beijing,Archival Inkjet Print, 40 x 26.6cm, 2020

Q:一直将拍摄对象专注在人本身上,你怎样看待人像摄影与自我表达?近期有哪些新的创作计划吗?

欢岛:人是很复杂的动物,一直以来我对人有一种天生的敏感与兴趣,这种吸引促使我一直用拍摄人来表达自己。近期在准备新的展览。创作计划暂时还在酝酿中,更喜欢“无计划”的放空状态,创作和生活是同步的,等待生活带来全新的兴奋点。

欢岛,《Yuting,2020冬,北京》,艺术微喷,40 x 26.6cm, 2020年

Joy Island, Yuting,Winter 2020,Beijing,Archival Inkjet Print, 40 x 26.6cm, 2020

欢岛,《Lily,2020冬,北京》,艺术微喷,80 x 53.3cm, 2020年

Joy Island, Lily, Winter 2020 , Beijing,Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

欢岛,《Room,2020冬,北京No.2》,艺术微喷,80 x 53.3cm, 2020年

Joy Island, Room, Winter 2020 No.2, Beijing,Archival Inkjet Print, 80 x 53.3cm, 2020

“在镜头里,仿佛可以看见每个人跳动的核,在擦肩而过的时刻迸发出新的光亮。也许正是这些相似的‘气味’,生长出了他们之间长情的连接。也引发了我们的相遇。”——欢岛

暖核,2020年,主创团队成员合影

 

展览信息

Exhibition Information

暖核

Warm Core

艺术家|Artist

欢岛

Joy Island

展览时间|Duration

2020.12.12-2021.1.22(10am-10pm)

策展| Curator

Paul Han Alex Zhai

地点|Venue

HARMAY話梅,北京市朝阳区工体北路首北兆龙饭店一层

2 Worker’s Sports Complex N RD, Chaoyang District, Beijing

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